超適当な音楽理論まとめ

間違ってても知らん。

１オクターブの中に「C C# D D# E F F# G G# A A# B C」がある。
（白鍵と黒鍵あわせてドから次のドまで単純に弾くと１３個あるっていう意味）

以下　ドはC　のように　イタリア読みから英語読みで説明。
（ピアノはイタリア読みが多くて、ギターは英語読みが多い？）

ドから白鍵だけを順番に８個叩けばおなじみのドレミファソラシド。

これってさっき言った１３個の内から８個選んで
「C D E F G A B C」って選んで弾いてる。

これにはルールがあって音と音の間が
全音・全音・半音・全音・全音・全音・半音
ってなってる。

どういう意味かっていうと、白鍵、黒鍵関係なく、すぐ隣の鍵盤なら半音、
一個空いていたら全音。

ドから始めるとちょうどいい感じに黒鍵が間に入って、白鍵だけ順番に
叩くだけでルール通りに弾けちゃう。

ド以外だと途中黒鍵が入ってちょっと分かりづらい。

この　全音・全音・半音・全音・全音・全音・半音　の並びを
メジャースケールという。
あるルールで並んでる音の並びをスケール。
中でも明るい音の並びをメジャースケールと呼んでる。
（暗い音の並びとか、スペインっぽい音の並びとかあるけど省略）

で、曲の軸をキーという。
中心となる音と、さっき言ったスケールの組み合わせ。

くるりのロックンロールは曲の始まり、終わりがAになってる。
中心となる音はA。
スケールはというと、明るい音の並びなのでメジャースケール。

ということで、キーはAメジャー。

AメジャースケールはAから始まるメジャーの音の並びなので、
　「A　B　C#　D　E　F#　G#　A」
曲で使われる音はここから使われる。（例外もあるんだけど省略）

楽譜の左側についてる＃の記号は、曲で多く使われる音が
さっきの音だから、C# F# G# はまとめて付けちゃおうという表記。

次はコード。コードってのは３つ以上の違う音が重なってるってこと。
基本的となるコードは１度、３度、５度で作られる。

この度数は２音の距離で表される。
最初の「C C# D D# E F F# G G# A A# B C」から表現するなら
１度はC　２度はD　３度はE・・・

じゃ、間にある音は？
全部読み方が決まっているけど、ここで覚えるべきなのは３度の手前だけ。
２度のDと３度のEの間にあるD#は「短３度」という。

１度、３度、５度をならしたものを　メジャーコードという。　明るい響き。
　A　A△　AM Amaj　って表す。

１度、短３度、５度をは　マイナーコードという。　すこし悲しい響き。
　Am　って表す。

それぞれに７度を加えたものを　セブンスコードという。　また違った響きが出る。
　A7　とか　Am7とか。

Aのコードは　A　C#　E
Bのコードは　B　D#　F#
Bmのコードは　B　D　F#

くるりのロックンロールはなぜBが無くてBｍばっかりなのか。
F#もF#mばっかりなのか。

さっき言ったくるりのロックンロールはAメジャーの曲。
基本的に　「A　B　C#　D　E　F#　G#　A」の音を使う。
そうなるとこの中にないD#を使ったBのコードより、Bmのほうが自然。

そんなことを考えると、Aメジャーで使うコードは
　A　Bm　C#m　D　E　F#m　G#m

こんな風にキーから推測できる使いそうなコードをダイアトニック・コードという。

ダイアトニック・コードもAから２つ目ならこんな響き、３つ目ならこんな響き
っていうタイプがある。